En los
últimos meses he notado que en el medio de la Música Andina Colombiana (MAC) se
están presentado dos cosas diferentes y
contradictorias pero que finalmente enriquecen el debate y la difusión de
nuestras músicas. Y es sobre ese tema quiero compartir mis perspectivas. Es un
tema que puede resultar espinoso y polémico, pero quiero dejar claro no es
ningún ataque personal o por el trabajo de alguien. Solo son perspectivas
subjetivas que hago como persona que escucha música andina colombiana
permanentemente.
La
situación es la siguiente: Aun hay un grupo de compositores, intérpretes y
difusores de la MAC que critican, opinan, y hacen publicaciones en redes
sociales, del porque esta música no suena en las emisoras comerciales, que por
qué está relegada a las emisoras de interés público y cultural solamente. Situación
que viene repitiéndose por años, y que para ser sincero considero que es un
problema que no se solucionará jamás. La música andina colombiana difícilmente sonará en
las emisoras comerciales. Pero para nadie es un secreto que la radio no es el
único medio para difundir cualquier propuesta musical. Es más, me atrevo a
decir que ya no es el principal medio para escuchar música. Pero desafortunadamente
aún hay personas que parecen que no lo han descubierto o que por estar buscando
peleas inhertes con los gigantes de la radio comercial se niegan a buscar otros
espacios. Esta es la primera situación que quiero plantear.
La segunda
situación que contrasta y hace todo lo contrario que lo anterior. Es un grupo
(que va en aumento) de artistas y compositores que descubrieron que para visibilizar
el trabajo hay que difundirlo por distintos medios, invirtiendo en la
producción de videos, subiendo sus canciones a plataformas virtuales como iTunes,
Spotify o Deezer, entre otras tantas. Son muchos los intérpretes y compositores
que están echando mano de las herramientas tecnológicas actuales para mostrarse
más allá de la radio. Grupos como Itinerante de Bogotá con su versión del
conocido pasillo del maestro Lucho Bermudez Huracán (https://www.youtube.com/watch?v=H6voqMPeqsU)
o como Hato Grande de Antioquia que subió su trabajo discográfico a Spotify,
solistas como Maria Cristina Plata que comparte su trabajo en cada plataforma,
también el reconocido dueto Primavera del departamento de Boyacá acaba de lanzar
su video El Raquireño, (https://www.youtube.com/watch?v=zQMq5f_BCu0
) haciendo todo un esfuerzo por producir un video bueno, sin esperar lo que
salga de los eventos en los que participan. Compositoras como María Isabel
Saavedra quien comparte permanente su trabajo en distintas plataformas y redes
sociales.
El
compartir el trabajo en espacios virtuales de manera permanente y con distintas
obras garantiza que sean escuchados por distintos públicos.
Como conclusión deseo hacer una la invitación respetuosa a superar la queja y a dejar de esperar que pase lo que no ha pasado
en los últimos 30 años, el mundo de hoy está brindando diferentes herramientas de
fácil acceso y no muy costosos para producir audio y video de calidad, así
mismo, cada vez hay más posibilidades para la producción independiente. Porque resulta
facilista esperar a sonar en la radio en vez de invertir en producción, tomarse
el tiempo de subir lo que se hace a las plataformas y permanecer en contacto
con la gente más allá de un festival.
